🗊Презентация Музичне мистецтво

Музичне мистецтво

ПОЧАТОК Музична культура європейського регіону складається з своєрідних і неповторних національних шкіл - грецької, італійської, французької, німецької, австрійської, іспанської, польської, угорської, чеської та т.д.  У творчості композиторів різних країн втілюються риси загальноєвропейських стилів: готики, бароко, класицизму, романтизму, реалізму, імпресіонізму та багатьох напрямків модернізму. Також використовуються різноманітні жанри і форми, апробуються традиційні і новаторські засоби музичної виразності.

Вершинним досягненням європейської та світової музики стала творчість Йоганна Себастьяна Баха (1685-1750) - гордості і слави німецької культури, музиканта - мислителя, провідника високих етичних ідеалів. Як правило , слова « поліфонія » , « фуга » , «орган» ми за традицією пов'язуємо з ім'ям Баха. А саме слово « бах » в перекладі з німецької означає «струмок». Однак Людвіг ван Бетховен, маючи на увазі масштабність і духовну велич багатожанрової спадщини цього композитора, зауважив: «Він не струмок, він - океан». Знаменита токката і фуга ре мінор для органу, що починається могутнім заспівом початковій теми, що переходить в лавину віртуозних пасажів імпровізацій, немов малює в уяві слухача величний собор з вітражами, арками і шпилями, спрямованими в небеса. Кожний свій твір композитор починав скороченням «J.J.» (« Ісус, допоможи мені») і закінчував скороченням - «SDG» («Слава одному лише Богу»). 

Епоха Ренесансу дала початок багатьом світським жанрам, які і сьогодні існують в музиці, насамперед - опері. У Флоренції, на батьківщині Данте - духовного предтечі італійського Відродження і творця безсмертної "Божественної комедії" - були створені перші «музичні драми».  Вершинами італійської музичної культури стали такі майстри, як Джоаккіно Россіні (1792-1868), автор прославленого «Севільського цирульника», і Джузепе Верді (1813-1901).  Опери італійських композиторів і зарубіжних майстрів ставилися в Міланському театрі Jla Скала - унікальному центрі музичної культури, який невипадково з'явився саме на батьківщині бельканто. Видатними майстрами цього стилю були Енріко Карузо і Лучано Паваротті.

Міланський театр Jla Скала (зовнішній вигляд та інтер'єр

У Франції наприкінці XIX століття виник музичний імпресіонізм. Це новий напрямок у музиці мало спільні корені з французьким живописом. Хоча пряму аналогію між ними провести неможливо. Первісне втілення цей напрям отримав у творчості Клода Дебюссі (1862-1918), що представляє собою найяскравішу сторінку в історії французької музики. Свого роду маніфестом музичного імпресіонізму стала оркестрова прелюдія Дебюссі «Післеполудневий відпочинок фавна».

Вóльфґанґ Амадéй Мóцарт Творчий доробок Моцарта становить понад 600 творів: більш як 50 симфоній, понад 19 опер, велику кількість інструментальних концертів (зокрема 27 фортепіанних), 13 струнних квартетів, 35 сонат для скрипки, Реквієм та багато інших інструментальних та хорових творів. Музика Моцарта, створена під великим впливом Йозефа Гайдна, стала вершиною класичної епохи за чистотою мелодії та форми.

МОЦАРТ У Віці 4-х роуів Моцарт створив концерт для клавесина. З 6-ти років разом із сестрою почав виступати в різних містах

ЛЮДВІГ ВАН БЕТХОВЕН(1770-1827) Музиці Бетховена притаманний величезний заряд енергії,накопичення почуттів та важлива риса бетховенської естетики, як і всіх композиторів-класиків 18 ст.,-чуття гармонії зі світом, зв’язок із людством та світом у цілому.

ЛЮДВІГ ВАН БЕТХОВЕН Місячна соната Основні риси-піднесення, поєтичність, відсутність театральності і оперної патетики. Вона побудована на сфері глибоких душевних почуттів. Композитор назвав її ’’Соната як фантазія’’