Сообщение о выразительных средствах музыки - презентация, доклад, проект скачать

Нажмите для полного просмотра!

Сообщение о выразительных средствах музыки, слайд №1

Сообщение о выразительных средствах музыки, слайд №2

Сообщение о выразительных средствах музыки, слайд №3

Сообщение о выразительных средствах музыки, слайд №4

Сообщение о выразительных средствах музыки, слайд №5

Сообщение о выразительных средствах музыки, слайд №6

Сообщение о выразительных средствах музыки, слайд №7

Сообщение о выразительных средствах музыки, слайд №8

Сообщение о выразительных средствах музыки, слайд №9

Сообщение о выразительных средствах музыки, слайд №10

Сообщение о выразительных средствах музыки, слайд №11

Содержание ▲

Вы можете ознакомиться и скачать презентацию на тему Сообщение о выразительных средствах музыки. Доклад-сообщение содержит 11 слайдов. Презентации для любого класса можно скачать бесплатно. Если материал и наш сайт презентаций Mypresentation Вам понравились – поделитесь им с друзьями с помощью социальных кнопок и добавьте в закладки в своем браузере.

Слайды и текст этой презентации

Слайд 1

Описание слайда:

Сообщение о выразительных средствах музыки. Подготовила ученица 4 класса Романенко Варвара Витальевна.

Слайд 2

Описание слайда:

У каждого искусства есть свой особый язык, свои выразительные средства. В живописи это рисунок и краски. Умело пользуясь ими, художник создает картину. Поэт, сочиняя стихи, говорит с нами на языке слов, он пользуется стихотворной речью, рифмами. Поэтическое слово — это выразительное средство искусства поэзии. Основой танцевального искусства является танец, драматического — игра актеров. У музыки свой особенный язык — язык звуков. И у неё тоже есть свои выразительные средства: регистр, мелодия, ритм, размер, темп, лад, динамика, тембр, фактура и метр.

Слайд 3

Описание слайда:

Разные элементы музыкального языка (высота, долгота, громкость, окраска звуков и т.д.) помогают композиторам выражать различные настроения, создавать разные музыкальные образы. Эти элементы музыкального языка также называют средствами музыкальной выразительности. Рассмотрим их подробнее.

Слайд 4

Описание слайда:

Мелодия Это основа любого музыкального произведения, его мысль, его душа. Без мелодии музыка немыслима. Мелодия может быть разной — плавной и отрывистой, весёлой и грустной. Регистр Регистр – это часть диапазона, определенная высота звучания голоса или музыкального инструмента. Различают: — высокий регистр (легкое, воздушное, прозрачное звучание), — средний регистр (ассоциации с голосом человека), — низкий регистр (серьезное, мрачное или юмористическое звучание).

Слайд 5

Описание слайда:

Ритм В любой музыке, в любой песенке кроме мелодии очень важен ритм. Всё в мире имеет ритм. Наше сердце — сердечный ритм; есть ритмы мозга, есть суточный ритм — утро, день, вечер и ночь. Смена времён года — это ритм планеты. Ритм в переводе с греческого означает «мерность» — это равномерное чередование, повторение коротких и длинных звуков. Хорошо понятен ритм в разных танцах. Все понимают, о каком ритме идет речь, когда говорят: в ритме вальса, марша, танго. Музыка без ритма воспринимается как набор звуков, а не мелодия. Он влияет на тот или иной характер музыки. Плавный ритм придаёт музыкальному произведению лиричность. Прерывистый ритм создает ощущение тревоги, взволнованности. Таким образом, ритм – это последовательность звуков одинаковой или разной длительности. Разные по длительности звуки объединяются в ритмические группы, из которых складывается ритмический рисунок произведения.

Слайд 6

Описание слайда:

Виды ритмических рисунков Повторение одинаковых длительностей в произведениях медленного или умеренного темпа создает спокойный, уравновешенный образ. В произведениях быстрого темпа — этюдах, токкатах, прелюдиях – повторение одинаковых длительностей (часто встречаются шестнадцатые длительности) придает музыке энергичный, активный характер. Чаще встречаются ритмические группы, объединенные нотами разной длительности. Они образуют разнообразные ритмические рисунки. Реже встречаются следующие ритмические фигуры: Пунктирный ритм (характерен для марша, танца ) — обостряет, активизирует движение. Синкопа — перемещение акцента с сильной тактовой доли на слабую. Синкопа создает эффект неожиданности. Триоль — деление длительности на три равные части. Триоли придают легкость движению. Остинато – многократное повторение одной ритмической фигуры.

Слайд 7

Описание слайда:

Размер Чтобы записать ритм на бумаге, используют так называемый музыкальный размер. С его помощью музыканты понимают, с каким ритмом и темпом необходимо играть музыку. Музыкальные размеры бывают разные и записываются дробями: две четверти, три четверти и т. д. Чтобы точно соблюдать ритм, музыкант при разучивании новой мелодии должен считать: раз и, два и.. . И так далее, в зависимости от размера. Темп Это скорость исполнения музыкального произведения. Темп бывает быстрый, медленный и умеренный. Для обозначения темпа используются итальянские слова, которые понятны всем музыкантам в мире. Например, быстрый темп — аллегро, престо; умеренный темп — анданте; медленный — адажио. Некоторые музыкальные жанры имеют свои постоянные, определённые размеры, и поэтому они легко узнаваемы на слух: у вальса — три четверти, у быстрого марша — две четверти.

Слайд 8

Описание слайда:

Лад В музыке существуют два контрастных лада — мажор и минор. Мажорная музыка воспринимается слушателями, как светлая, ясная, радостная, а минорная — как печальная и мечтательная.

Слайд 9

Описание слайда:

Тембр Это окраска звука. Каждый человеческий голос имеет свою окраску, свой тембр; свой тембр имеет и каждый музыкальный инструмент. Благодаря тембру мы можем различить голос человека или музыкального инструмента, не видя его, а только слыша. Женские и мужские голоса: Высокий — сопрано, тенор. Средний — мeццо-сопрано, баритон. Низкий — альт, бас. Хор — большой коллектив певцов (не менее 12 человек), подобный оркестру в инструментальной музыке. Типы хора: мужской (плотный, яркий тембр), женский (теплый, прозрачный тембр), смешанный (полнозвучный, богатый, яркий тембр), детский хор (светлый, легкий тембр). Группы инструментов симфонического оркестра Инструменты в оркестре распределяются по своим семьям — музыканты называют их оркестровыми группами. Их в оркестре четыре: — Струнные инструменты — Деревянные духовые инструменты — Meднные духовые инструменты — Ударные инструменты

Слайд 10

Описание слайда:

Динамика Динамика — это степень громкости исполнения музыкального произведения. Приглушенная динамика связана со спокойными, светлыми, либо щемящими грустными настроениями. Сильная динамика выражает энергичные, активные либо напряженные образы. Основные обозначения динамических оттенков: Piano pianissimo — ppp — предельно тихо Pianissimo — pp — очень тихо Piano — p — тихо Mezzo piano — mp — не очень тихо Mecco forte — mf — не очень громко Forte — f — громко Fortissimo — ff — очень громко Forte fortissimo — fff — предельно громко Обозначения изменения силы звучания: Crescendo — cresc. — усиливая Sforzando — sforc., sfc., sf.- внезапно усиливая Subito forte — sub.f. — внезапно громко Diminuendo — dim. — уменьшая, ослабляя звук Decrescendo -decresc. — ослабляя Smorzando — smorc. — замирая Morendo — morendo — замирая Нарастание динамики связано с усилением напряжения, подготовкой кульминации. Динамическая кульминация — это вершина нарастания динамики, высшая точка напряжения в произведении. Ослабление динамики рождает ощущение разрядки, успокоения.